舞步飞起即是狂欢的开始，不论男女，不分族群，它是共通的语言｜三跺脚乐团 一席第959位讲者
有句话说民族的就是世界的，但我认为，这句话把我们和世界分割开了，我想说的是我们属于世界。
大家好，我们是三跺脚乐团，先跟大家介绍一下乐团的成员。
三跺脚乐团是2006年在广州成立的，当时乐团的成员有云南人、广东人、美国人、法国人。2009年的时候我们停止了活动，直到2018年才重新回到大众的视野。对于我们自己来说，既是老人也算是新人。
幸运的是，2008年我们制作了一张专辑，叫《寨林笙歌》，让大家听到了我们的声音。也正是因为这张专辑，让我们来到了一席和大家见面。
刚刚我们演唱的歌是祖先的歌谣，我把它称为《布朗舞曲》。在山上，有贵客来临的时候我们才会去唱，今天就把这首《布朗舞曲》送给现场的各位朋友，祝福大家平安喜乐。
我们山上的族群
我来自云南省普洱市澜沧县景迈山，布朗族。我们山上生活着五个民族，有傣族、布朗族、哈尼族、汉族、佤族。对面山上还生活着另一个民族，叫拉祜族，这样一算，就有六个民族聚居在一起了。
这是傣族，我们和他们共同信仰南传佛教。这是我们的节日，叫桑康，它有一个大家都知道的绰号，叫作泼水节。
这是我最喜爱的哈尼族。哈尼族的女孩子天真活泼、热情奔放，她们的头饰美轮美奂。他们从种植棉花，纺线织布，到制作衣服，再到头饰的配饰，都是亲力亲为，是非常优秀的一个民族。
但他们的笑容背后隐藏着很多忧伤的故事。当他们从上一个领地退出来的时候，哈尼族的妇女爬到山顶上回望，把领地的图案刻在自己的服饰上，来纪念那个城池，纪念遥远的家乡。
这个是佤族，我们和他们是亲兄弟、亲姐妹，因为我们共同属于阿瓦部落，也算是中南半岛的土著民族。
为什么现在分开了呢？其实是因为建国后，在民族识别的过程中，也许是因为我们信仰了南传佛教，也许因为我们种植茶叶，专家们觉得我们不是一家人了，所以单独把我们划为了布朗族。但是我们现在依然认为我们是好兄弟、好姐妹。
山上还有一支族群，是汉族。汉族大概是上个世纪40年代末国共内战时来到我们这里的，有手艺人、商人，也有国军和他们的家眷。他们一路逃亡到山上，以为过了那条河就安全了，结果没过多久那里也插上了五星红旗。
我们的族人、老人，给了他们一个承诺，说你们待在这里，给你们半座山，帮助你们在这里隐姓埋名好好生活，你们多酿点好酒。他们现在就居住在山上，因为酿出来的酒非常非常棒，所以那个村被称为“酒房”。
这个是对面山上的拉祜族。
拉祜族最大的特点，我个人认为是能上山打猎，下河捉鱼，生存能力极强。我们特别佩服他们，尤其是山地的朋友大部分都不会游泳，而他们可以下河捉鱼，这是非常有生命力的民族。
心中有了音乐
其他的问题根本不在乎
在澜沧江以西，因为人类的迁徙，文化多元的现象直到今天也是比比皆是。因为地理环境的原因，这个地区千年以来就是全世界逃避统治的最佳区域，各种文化交错，相互影响，野蛮生长。
因为我们每个族群都已经有了自己的语言和文化，到了山上，语言是不通的，所以我们相互学习对方的语言来交流。
拉祜族是从远方迁徙过来的，他们有古老的歌谣，有古老的舞蹈，也有古老的文化。他们家家户户都有一把琴。
为什么他们家家户户都有把吉他？在我看来，这大概得归到100年前传教士的时代，英法的传教士到了他们的村落，把基督传给了他们，顺便可能把传教士的音乐、唱诗的音乐传给了他们，就此开始了所谓的根源音乐和西方音乐的融合。
但是应该有80年的时间，他们一直没有找到一个合适的契机，他们传统的乐器没有办法去演绎那样融合的音乐。直到2000年以后，他们发现了吉他是可以作为音乐融合的最佳工具，所以家家户户买了吉他自己学。
我到山上其实最大的工作量就是帮他们调弦、调音准。他们对吉他的热爱完全是出于心中有音乐，而并非是想去学乐器。因为心中已经有了音乐，有了歌谣，想要唱，其他的问题他们根本不在乎。
应该是2007年的春天，我又去到他们的村子。那天是一个下午，我到山寨的时候，村子里面只有老人和狗，没有一个年轻的朋友，他们全都在山上干活。
我到朋友家的阳台上，拿起他的琴，一边为他调试，一边感受那个时候的氛围，一边就轻轻地哼唱起来。大概意思是，“快过来吧，我们要一起跳舞了，快过来吧，我们要一起唱歌了”，在呼唤他们。
到了2008年的时候，我带着我的乐团又回到山上。我想让乐团的朋友看看我写这首歌的那个画面、那个场景，也想让拉祜族的兄弟姐妹们知道，我把他们的故事写成了歌。
其实《山歌》我可以用汉语来演唱，但我把澜沧一种山歌的形式引入了这首作品。那我为什么还是要学习他们的语言，去唱他们的歌呢？
我想传递一个信息给拉祜族的兄弟姐妹，包括我们山上的布朗族、哈尼族、傣族，甚至汉族的兄弟姐妹。我想传达给他们一种音乐的自信、文化的自信，因为他们在跟外界交流的时候会非常害羞、非常怕，他们觉得自己普通话不好，自己太落后了。
有句话说民族的就是世界的，但我认为，这句话就已经把我们和世界分割开了，我想说的是我们属于世界。
当下先锋有没有可能成为
下一个时代的传统？
这个乐器叫布朗琴。
我个人认为它是源于中亚的弹拨乐器，它从中亚经过波斯、印度，到了缅甸。大概50年前，我们西双版纳的青年去缅甸把这个琴背了回来，在山上研究、制作，并把它弹响。经过两代人的努力，这个乐器成功地成为了我们国家的非物质文化遗产。
这个乐器就更有意思了，中间的是我们布朗族和傣族的乐器，叫筚。左边的是来自中原的筚篥，右边的是日本的雅乐里面的筚篥。
我个人的理解这个乐器也是来自于中亚，也是走了这样一条线路，从中亚到波斯到印度再到缅甸。另外一条线路是从中亚经过新疆到了长安，成为了中原的乐器，日本肯定是随后传过去了。
我们来听一下，这个乐器在三个地区发出了不同的声音。这对我们来说简直太熟悉了。
这个比较实验，不做评论。
云南筚篥
▲《竹》三跺脚乐团制作
也许是材质不同，也许是自然环境不同，也许是人文环境不同，这个古老的乐器在不同的地方有了新的发展。
我一直在想，当年把布朗琴背回来的那个青年，或者是千年之前把这个乐器带回到山上的青年，他们把乐器带回山上，尝试着吹响它、弹奏它，并且制作它，让它得以传播。
在那个当下他们非常先锋，而且可能不被人理解，在这个当下它变成了我们的传统音乐。那这个当下的先锋呢？有没有可能成为下一个时代的传统？带着这个思考，我们就有了这首新歌——《美好一天》。
《美好一天》是我和我父亲为开门节写的歌，在开门节之前有一个节日叫关门节。在那个节日里，我们不可以外出探亲访友，不可以建房，也不可以结婚。
大概经历了三个月的磨难，开门节这天来的时候，我们会举行盛大的集会，会唱歌跳舞，因为我们终于解封了，所以我也希望大家能够等到解封的这一天。
回到他们的土地，再一次生长
还有一首歌，也是我和我的父亲一起创作的，这首歌叫《撒依阿卡》，是描写了哈尼族爱伲人的故事，但是这首歌给予我的感动并不是我自己唱的。
我的感动是来自于这首歌创作出来十年之后的某一天，我去哈尼族村寨玩，我朋友的小孩跟我说，你是我们家的贵客，我为你唱一首歌吧。她就唱起来了，当她唱第一句的时候我惊呆了，她唱的居然是我们这个版本的《撒依阿卡》。
我特别开心。当时我父亲是以一个观察者的角度，因为他对哈尼族爱尼人的欣赏和喜爱，为他们写了这首歌，我们没想到居然在十年后的这一天，这个作品变成了他们的传统歌谣，没想过有一天会回到那个民族，会回到他们的土地上再一次地生长。
这是我们2008年在哈尼族村寨里，一起即兴唱歌跳舞的场景，他们就是这样的民族，非常活泼开朗。
这是我们的原始成员，叫亚当（Adam），他现在滞留在香港，我已经三年没有和他见面了，我希望能够和他见面的那天赶快到来。
▲ 三跺脚乐团原始成员Adam（中间）与哈尼族
现在再回到我们的原点——三跺脚，我们为什么会取这个名字呢？其实也就是刚才那句话，我们需要给我们的朋友带来音乐的自信、文化的自信，三跺脚其实就是云南的一个代表。
这首歌其实也不能称为歌，它其实是澜沧江流域的歌舞形式，是汉族和彝族融合的产物。这就是我们云南一直以来的现状，我们是一个融合的地方，我们是一个包容的地方。在我的心里面，云南真的就是世界。
在《寨林笙歌》那张专辑里，《三跺脚》的文案写着这样一句话，叫“舞步飞起即是狂欢的开始，不论男女，不分族群，它是共通的语言，如果语言不通的时候，那我们就一起来跳三跺脚吧。”
如果学不会，没关系，群魔乱舞也可以。
演讲结束后没多久，就迎来了解封的那一天。还有一个好消息是，在香港的Adam不久后也要和艾海见面啦！
纯享版现场👇（七首歌，一口气听过瘾）
▼ 看看其他演讲